Босх, Дюрер, Брейгель

Ольга Медведева

Впервые познакомилась с данной коллекцией книг, когда увидела подобное издание о Кандинском. Посмотрела, влюбилась в формат и решила собрать все, что есть. Данная книга содержит краткую информацию о всех трех художниках ( есть как историческая справка, так и некоторый анализ самых известных работ) и большое количество ярких цветных иллюстраций. Отлично подойдет тем, кто хочет ознакомиться с творчеством данных авторов или освежить свою память о них.

Р Р

Три столпа северного возрождения 15-16 вв., в чьих картинах, согласно идеологии антропоцентризма, главную тему занимает человек. Три художника, каждый из которых создал уникальный стиль. В картинах Босха понятие греха предстает намного шире, чем условные определения, Босх является страстным противником суетной людской жизни, гедонизма, что не знает меры. Художник обличает бесконтрольную жизнь в мирских наслаждениях, которые заключены в потреблении материи, в то время как духовное развитие человека остаётся не раскрытым. Человек теряет себя в бегстве за эфемерным удовольствием, так и на картинах Босха люди упиваются удовлетворением утилитарных потребностей. Интересно, что в Средневековье удовольствие от увлечения праздной музыкой также считалось греховным, полифоническая (многоголосная) музыка была низменной для Босха, поэтому яростное правосудие художника не обошло и музыкантов. Босх был глубоко религиозен, в отношении людей ведущих порочный образ жизни его картины полны ненависти и злобы. Сейчас некоторые изображения кажутся ироничными, перед зрителями, будто парк развлечений для грешников, однако во времена Босха столь извращенный сюжет производил пугающий эффект, так фрейдисты видели в Босхе подавляемый садомазохизм. Будучи последователем Босха, Брейгель заимствовал изображение детализированных сцен фантасмагории, при этом уделил большее внимание фольклору и народным пословицам, сумев создать целый мир внутри одной картины. Если Босх часто писал о жизни загробной, изображая ад и рай, обличая скаредную человеческую сущность, то мир Брейгеля полон реальности без прикрас, обилие деталей погружает в атмосферу повседневной жизни фламандцев 16 века. Персонажи Босха, как представители рода человеческого, Брейгель изображает народ, в присущей эмоциональной выразительности. Для Брейгеля характерно использование отстраненной точки зрения, сверху для зрителя. Художник был современником испанской инквизиции. В середине 16 в. тысячи фламандцев еретиков отстаивавших протестантскую веру (анабаптисты) были сожжены или повешены, тем не менее жестокость того времени лишь косвенно затронута в картинах. Дюрер также склонен к деталям в графике. Гравюры художника полны скрытого смысла, а значения некоторых символов не могут разгадать до сих пор. Дюрер мастер психологического портрета и саморекламы. Художник успел запечатлеть себя на многих сюжетных картинах, а наиболее известные его работы это автопортреты в разные периоды жизни. Эта небольшая книга даёт основы представления о северном возрождении, сильно отличавшегося от итальянского ренессанса. Трактовки сюжета фламандских мастеров по-своему смелы и оригинальны.

Вера Николашина

Приобрела книгу в надежде, что творчество Босха будет раскрыто если не полноценно, то более качественно и смысловые ребусы хоть частично раскрыты. Попытка не пытка. Во-первых, разочаровал формат. Это слишком карманный размер. Во-вторых, шрифт мелковат, из-за чего приходилось напрягать зрение и глаза болели. А учитывая что страницы белоснежные, было неудобно. В-третьих, очень мало информации, встречаются опечатки, не хватает некоторых иллюстраций, на которые, тем не менее, ссылается автор. В-четвёртых, мне кажется, или текст с кого-то скопирован? Все же у этой книги есть и свои плюсы. Качество печати шикарное! Обычно при увеличении некоего фрагмента картины издатели экономят и краску, и качество, от этого фрагменты размыты и не отображают всех элементов. Здесь же очень качественно сделали иллюстрации. Для меня было открытием некоторые мельчайшие детали, которых я раньше не могла увидеть. В тексте встречаются объяснения некоторых деталей картин и триптихов. К сожалению, слишком мало. Я бы не рекомендовала эту книгу для знакомства с этими художниками.

Галина Андреева

Уважаемые читатели и почитатели живописи!Издательство АСТ решило порадовать нас новой замечательной серией книг "Шедевры живописи на ладони". Впервые эту книгу я увидела на прилавке книжного магазина в Эрмитаже. Но! Цена кусалась. И тут на помощь как всегда пришел интернет-магазин Буквоед. Заказала, получила, прочитала и с любовью поставила на полку. Буду время от времени пересматривать. Что могу сказать о книге: информация о художниках изложена довольно полно, достаточно популярным языком доступно для любого уровня читателя, иллюстрации конечно маленького формата, но печать качественная, передающая истинные цвета. Удобно взять с собой в дорогу или в музей, чтобы прямо на месте у картины что то прочесть. В общем покупайте и радуйтесь.

Ирина Рыбалкина

Формат этой книги предполагает, что читатель уже знаком с этими художниками. Тексты содержат только основные факты их биографий. Эта книга для тех, кто хочет в любой момент своей жизни иметь под рукой иллюстрации любимых полотен. До сих пор ношу ее всегда с собой, перекладываю из одной сумки в другую. Вдруг оказавшись в ситуации, когда надо убить время, достаю. Для меня это своего рода медитация. Думаю, для многих это издание окажется находкой.